文化部統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示，1983年我國有373個戲曲種類，而到了2012年減少到了286個。十年間，傳統(tǒng)戲曲劇種就消亡了近100個。業(yè)內(nèi)專家估計，未來戲曲劇種的消亡可能會加速。老劇種的消亡，一方面緣于現(xiàn)代文化形式的沖擊，另一方面也跟老劇種無法適應現(xiàn)代人的審美需求有關。因此，傳統(tǒng)戲曲劇種要想生存下去，除了依靠國家的保護外，自身也要革新求變。

　　老劇種也可以很時尚

　　戲一啟幕，一群現(xiàn)代人就在富有節(jié)奏的RAP背景聲中，玩著手機，或自拍，或刷屏，或聽音樂�！霸趺锤杏X像都市音樂劇。”臺下響起一片小聲的議論。

　　這是秦腔現(xiàn)代戲《天國的百合花》日前首演時的情景。

　　“說實話，我不太喜歡聽傳統(tǒng)的秦腔，老掉牙的故事，土得掉渣兒的唱腔，不那么吸引人。有時候聽了半天，也聽不懂到底在唱什么�！边@是《天國的百合花》的編劇、80后屈曌潔接受記者采訪時說的第一句話。

　　在屈曌潔看來，社會環(huán)境變了，人們的生活也變了，現(xiàn)代觀眾尤其是年輕觀眾有自己獨特的審美需求，這種審美需求要求文藝作品從內(nèi)容到形式，都要與當下的社會現(xiàn)實和生活節(jié)奏相適應。很多傳統(tǒng)戲曲，產(chǎn)生于數(shù)百甚至上千年前，可到了21世紀，其形式與內(nèi)容卻依然如故，“觀眾不愛看也就不足為奇了”。

　　青年戲劇編劇余青峰說，藝術(shù)是要給觀眾以美感的。傳統(tǒng)戲曲要想重獲生命力，首先得“讓觀眾來看”，然后“讓觀眾覺得好看”。為此，從內(nèi)容到形式，傳統(tǒng)戲曲都要進行必要的創(chuàng)新。

　　以《天國的百合花》為例，為了增強聽覺上的美感，該劇借鑒了歌劇的唱法，尤其是最后一場戲中，使用了歌劇的宣敘調(diào)，“聽起來真的很好聽”。為了增加觀眾的嗅覺體驗，現(xiàn)場的霧森被加了百合花香，使得演出現(xiàn)場散發(fā)出一片芬芳。觀眾視覺、聽覺、嗅覺都享受了一番，像是在看一部“3D秦腔”。

　　作為“上一代”戲曲人，國家一級編劇謝艷春，第一次看到《天國的百合花》劇本時，耳目一新，“原來秦腔還可以這么寫”。謝艷春越看越有味道，感覺年輕編劇的思維就是不一樣。

　　戲曲現(xiàn)代化關鍵在人才

　　盡管如此，傳統(tǒng)戲曲要真正完成現(xiàn)代化轉(zhuǎn)變，絕非易事。別的不說，有的傳統(tǒng)戲曲人在觀念上就一時“轉(zhuǎn)不過彎”。

　　傳統(tǒng)秦腔在板式上，伴唱必須用5字句，描寫情節(jié)必須用7字句，人物回憶往事必須用10字句。因此，當屈曌潔把劇本《天國的百合花》，拿給作曲家譜曲時，一些作曲家質(zhì)疑“這還是秦腔嗎”，表示難以勝任該劇作曲。原來該劇放棄了傳統(tǒng)的秦腔板式，并加入大量歌劇等新元素，對音樂的要求極高。所以，《天國的百合花》前后換了幾個作曲家。屈曌潔笑言：“幾個作曲老師都被我的本子折騰壞了�！�

　　“創(chuàng)新從某種意義上講是對過去的否定和顛覆。作為傳統(tǒng)戲曲人，的確我有時也有‘轉(zhuǎn)不過彎’的時候，但年輕戲曲人對于傳統(tǒng)戲曲現(xiàn)代化的探索，應該得到鼓勵。”在謝艷春看來，要完成傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)代化，當務之急是加強對年輕一代戲曲人的培養(yǎng)，不僅要培養(yǎng)新編劇、新作曲，也要培養(yǎng)新演員、新的批評家，多鼓勵他們進行創(chuàng)新性創(chuàng)作。新一代戲曲人成長起來之時，或許就是傳統(tǒng)戲曲完成現(xiàn)代化之日。（本報記者 韓業(yè)庭）