▶《鄉(xiāng)村》劇照

　　▲《伐木》劇照

　　▲《戰(zhàn)馬》劇照

　　▲《北京法源寺》劇照

　　▲《冬之旅》劇照

　　▲《帝國專列》劇照

　　2015年的中國話劇活力與焦灼并存、探索與困守交織。這一年，原創(chuàng)話劇持續(xù)發(fā)力，中外戲劇交流日趨活躍，話劇適應市場體制機制的水平不斷提升，無論從審美觀念、藝術水準，還是舞臺呈現(xiàn)、營銷推廣等方面看，中國話劇正步入“新常態(tài)”。一方面，回歸文本、回歸舞臺，戲劇人在冷靜務實的反思中積蓄話劇的發(fā)展動力，在求新求變的藝術實踐中探尋話劇與現(xiàn)實、市場、觀眾相互磨合、對接的方式；另一方面，作為整個文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分，話劇跟網(wǎng)絡、影視等其他媒介的關聯(lián)日益緊密，“原創(chuàng)”、“喜劇”、“改編”、“交流”等諸多本年度話劇發(fā)展的熱詞，其背后都不同程度地體現(xiàn)著話劇“跨媒介”交叉與互滲的印記。

　　原創(chuàng)：多類型、多角度介入歷史與當下

　　2015年的原創(chuàng)舞臺，演出成規(guī)模，類型漸豐富，內(nèi)容有新意。3月至6月，由中國國家話劇院主辦的首屆“中國原創(chuàng)話劇邀請展”成為本年度原創(chuàng)戲劇的重頭戲，匯集了全國各大主要話劇院團、民營劇團以及社區(qū)劇團的20部原創(chuàng)大劇場劇目和15部原創(chuàng)小劇場劇目，較為全面地體現(xiàn)了各地主要院團近些年的創(chuàng)作成績。其中，《老大》、《民生巷11號》、《代理村官》等現(xiàn)實題材作品，或聚焦經(jīng)濟發(fā)展與生態(tài)保護之間的困局，或以民生、民情折射時代變遷，或在尋常生活中揭示人性的真善美，均為話劇表現(xiàn)當下生活提供了新視角、新思考。同時，展演也暴露出目前國內(nèi)原創(chuàng)話劇不容回避的問題，諸如創(chuàng)作觀念主題先行、人物形象概念化、表演方式模式化、導演舞臺創(chuàng)造力下降以及地區(qū)藝術發(fā)展不平衡等。如不重視，這些問題將會成為原創(chuàng)話劇未來發(fā)展的軟肋。

　　2015年是中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年，國內(nèi)主要院團都推出了抗戰(zhàn)主題的作品，如遼寧人藝的《祖?zhèn)髅胤健�、國家話劇院的《中華士兵》、北京人藝的《故園》、中國兒藝的《紅纓》等。這些作品有的從家族敘事中開掘民族大義，有的在戰(zhàn)火硝煙中展現(xiàn)中華兒女視死如歸、寧死不屈的民族氣節(jié)，有的通過民族文化的守護表現(xiàn)兩岸人民的愛國情懷與手足親情，展現(xiàn)了話劇人在重大歷史時刻的責任與擔當。在這些紀念演出中，《生死場》的復排值得關注。該劇雖為16年前的改編之作，但70多年后，再次回望蕭紅筆下那苦難與掙扎并存的鄉(xiāng)村，重溫經(jīng)典的藝術魅力之余，感喟更多的卻是劇作樸素而真摯的藝術表達。

　　兒童劇是演出市場上特殊的文化產(chǎn)品。有數(shù)據(jù)統(tǒng)計，2014年全國兒童劇觀劇人數(shù)已達480萬，僅次于話劇觀眾的數(shù)量。迅速膨脹的產(chǎn)業(yè)規(guī)模、日益激烈的市場競爭，使兒童劇演出市場進入了一個發(fā)展的“臨界點”：一方面，全新的市場語境，為兒童劇進一步發(fā)展帶來了契機；另一方面，數(shù)量激增的背后，創(chuàng)作、演出、市場等各個環(huán)節(jié)存在的問題也日益突出。這種現(xiàn)狀在2015年頻繁舉辦的兒童劇展演中得到體現(xiàn)。先是杭州舉行的第八屆全國兒童劇優(yōu)秀劇目展演（25臺劇目），接下來是中國兒藝主辦的第五屆中國兒童戲劇節(jié)（43臺劇目），此外，還有2015上海國際兒童戲劇節(jié)、國家大劇院北京兒童戲劇季等多個節(jié)慶活動。雖然在劇目質量、技術水平、表現(xiàn)形式、細分年齡段等方面，兒童劇都有了可喜的變化，但優(yōu)秀原創(chuàng)劇本匱乏，制作一味跟風、山寨，從業(yè)人員門檻降低、參差不齊，演出缺乏行業(yè)標準的現(xiàn)象也引發(fā)了業(yè)內(nèi)和觀眾的擔憂。

　　相較往年，本年度的原創(chuàng)作品實現(xiàn)了多類型、多角度的介入歷史與現(xiàn)實，涌現(xiàn)出一些值得關注的作品。如萬方編劇、賴聲川執(zhí)導的《冬之旅》，在兩位老人懺悔與寬恕的命運轉換間，引領觀眾進行了一次叩問靈魂、呵護生命的情感之旅；苑彬編劇、顧威執(zhí)導的《食堂》將大時代的變遷與普通人的命運融入到編年體的敘事結構中，透露出濃濃的京味兒、人情味兒；林蔚然編劇、李伯男執(zhí)導的《秘而不宣的日常生活》以近乎精神分析和心理解剖的方式，把脈都市情感圍城中兩性在婚姻、愛情上的迷惘與悖謬，實現(xiàn)了同題材作品敘事方式的“向內(nèi)轉”；孟冰編劇、王延松執(zhí)導的《鏡中人》則從反腐的視角折射人性的變異，寫出了情義與現(xiàn)實選擇的糾葛。在歷史題材上，熊召政編劇，任鳴、馮遠征執(zhí)導的《司馬遷》，苑彬編劇、顧威執(zhí)導的《畫眉》與黃維若編劇、曹其敬執(zhí)導的《樣式雷》也可圈可點。這些作品大都將主人公置身于復雜艱難的境遇中，通過對個體選擇與政治時局、時代變遷之間關聯(lián)的戲劇性展示，嚴肅地講述歷史、塑造形象，體現(xiàn)出當下歷史劇創(chuàng)作的某種趨向。

　　2015年，在原創(chuàng)話劇竭力走出沉寂的背后，創(chuàng)作上的“老問題”依舊：我們有數(shù)量眾多的戲劇演出團體，可很多劇團的原創(chuàng)劇目過度依賴少數(shù)幾個全國知名的編劇、導演、舞美設計，使得這些人的創(chuàng)作能力和精力嚴重透支，缺少了藝術精雕細琢的耐心；我們不缺乏時髦、先進的舞臺手段，但一些作品的審美觀念和探索方向模糊，創(chuàng)作個性隱匿，主題示范意義大于美學示范，盡管外表光鮮亮麗，卻難掩原創(chuàng)精神、哲學思辨和人文儲備的疲軟、匱乏。