越劇《銅雀臺(tái)》劇照

　　從近代以來的百余年間，上海一直是中國戲曲演出的重鎮(zhèn)。得益于上海開埠以來的市民構(gòu)成，滬劇灘簧、淮劇、越劇一直是其社會(huì)文化中不可缺少的族群藝術(shù)；而京劇、昆曲則因作為“國粹”的戲曲品格，具有廣泛深入的社會(huì)影響；至于滑稽戲、評(píng)彈則借助江浙吳語的方言優(yōu)勢(shì)，以曲藝說唱形式生生不息。由于南北交匯的獨(dú)特地理位置，加之中西文化交流的特殊歷史，以及當(dāng)代改革開放的引領(lǐng)地位，上海不但成為江南各種戲曲交流薈萃的生態(tài)中心，也成為中國戲曲藝術(shù)展演的文化中心�？梢院敛豢鋸埖卣f，上海因其現(xiàn)代國際大都市的文化定位，能夠給予中國戲曲極具現(xiàn)代性的品格；中國戲曲亦因經(jīng)過上海城市文化的洗禮，而能獲得現(xiàn)代性的品位。這也是眾多中國戲曲劇種劇團(tuán)日益看重上海舞臺(tái)的重要原因。

　　上海給予中國戲曲的這種“高地”意義，最重要地體現(xiàn)在長期駐足于上海市民生活中的京劇、昆曲、滬劇、越劇、淮劇、評(píng)彈，以及這些戲劇藝術(shù)的現(xiàn)代創(chuàng)造。六種傳統(tǒng)表演藝術(shù)各具特色，亦有各自不同的發(fā)展歷史，特別是承載這些藝術(shù)的六大藝術(shù)院團(tuán)，基本上都是國家重點(diǎn)保護(hù)和扶持的專業(yè)戲曲表演院團(tuán)，長期以來匯聚了眾多戲曲大師名家，展演大量的傳統(tǒng)經(jīng)典劇目與優(yōu)秀新創(chuàng)作品，其藝術(shù)聲名在國內(nèi)外享有盛譽(yù)。六個(gè)院團(tuán)傳承與創(chuàng)新的具體成果，自然成為上海戲曲藝術(shù)乃至中國戲曲藝術(shù)保護(hù)與發(fā)展的風(fēng)向標(biāo)。特別是2011年由六個(gè)院團(tuán)為主體組建成立的上海戲曲藝術(shù)中心，通過戲曲院團(tuán)集群的方式，為傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在當(dāng)代的有序發(fā)展，拓展了重要的實(shí)踐道路。因此，上海戲曲藝術(shù)中心近日組織六臺(tái)優(yōu)秀新創(chuàng)劇目來京展演，既展現(xiàn)了近年來高水平的“上海成就”，也張揚(yáng)了數(shù)十年來戲曲長足發(fā)展的“上海品質(zhì)”，更提供了足以引起中國戲曲界思考和借鑒的“上海經(jīng)驗(yàn)”。

　　在中國眾多的文化區(qū)域中，戲曲藝術(shù)發(fā)展水準(zhǔn)總是存在不平衡，特別是在戲曲劇種比較豐富的省市地區(qū)，從傳統(tǒng)以來就有區(qū)域大戲與地方小戲的區(qū)別，戲曲形態(tài)不同，其發(fā)展便有差別，創(chuàng)作水準(zhǔn)自然不能一律，這當(dāng)然也是符合戲曲發(fā)展規(guī)律的客觀存在。但是，上海戲曲藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐卻突破了這一規(guī)律。京、昆、滬、越、淮五個(gè)劇種的劇目《春秋二胥》《景陽鐘》《鄧世昌》《銅雀臺(tái)》《八女投江》，除了個(gè)別劇目是曾經(jīng)頗得贊譽(yù)的優(yōu)秀劇目外，絕大部分是近幾年來經(jīng)過觀眾認(rèn)可的新創(chuàng)作品。在這些作品中，《景陽鐘》側(cè)重舊曲翻新，讓長期遭到禁演的老戲重新展現(xiàn)悠長的歷史底蘊(yùn)；《春秋二胥》注重原創(chuàng)新編，在歷史事件中賦予悲劇化的生命體悟；《鄧世昌》貼近時(shí)代主旋律，從近代甲午海戰(zhàn)的反思中回應(yīng)當(dāng)前的時(shí)代文化命題；《銅雀臺(tái)》專注古典風(fēng)尚，將耳熟能詳?shù)牟芪汗实錆夤P點(diǎn)染出細(xì)膩動(dòng)人的風(fēng)采。甚至如淮劇《八女投江》、評(píng)彈音樂劇《蘆葦青青》，保持革命現(xiàn)代戲的本色，張揚(yáng)戲曲在踐行社會(huì)主義核心價(jià)值觀的引導(dǎo)功能。六部作品，六種風(fēng)格，集中展示了當(dāng)前上海戲曲界多元的創(chuàng)作理念和成熟的優(yōu)秀作品。能夠讓區(qū)域內(nèi)的所有劇種都保持旺盛的創(chuàng)作活力，并且有立得住、叫得響的作品成果，這種成就實(shí)屬不易。顯然，上海做到了！

　　上海昆劇團(tuán)的《景陽鐘》和上海京劇院的《春秋二胥》，是此次展演劇目中尤為人盛贊的兩部作品�！毒瓣栫姟返膭�(chuàng)作最大限度地整合了《撞鐘》《分宮》等經(jīng)典折子戲的表演藝術(shù)，對(duì)傳統(tǒng)戲進(jìn)行了脫胎換骨式的提純與改造。作品延續(xù)了《鐵冠圖》對(duì)于明清異代的歷史感傷，但改變了該劇濃郁的天命觀念和家國情緒，轉(zhuǎn)而將敘述筆墨集中到對(duì)現(xiàn)實(shí)的反思和批判，通過歷史人物的心路歷程來展現(xiàn)對(duì)歷史規(guī)律的求索，大得《甲申三百年祭》的文化旨趣。《春秋二胥》則以原創(chuàng)作品的新銳機(jī)鋒，圍繞伍子胥伐罪鞭尸的復(fù)仇行為和申包胥譴責(zé)濫殺的個(gè)體抗?fàn)帲癸@精神異化與道義恪守的心理對(duì)壘，尋找在“仇恨”與“自律”的生活邏輯中，生命個(gè)體如何徘徊在靈魂的底線，體驗(yàn)麻木和超然的心靈軌則。劇作找到了由“復(fù)仇”和“寬恕”組成的二元判斷，為兩個(gè)歷史人物重新賦予獨(dú)特的歷史時(shí)空和性格風(fēng)采，充滿濃郁的人道主義理想。這兩部作品超越了傳統(tǒng)題材的一般敘事視野，對(duì)耳熟能詳?shù)臍v史片段進(jìn)行人性深度的解讀和現(xiàn)代倫理的觀照。兩部作品已經(jīng)顯露出當(dāng)前戲曲創(chuàng)作的“高峰”氣象，不但是對(duì)兩個(gè)院團(tuán)原來創(chuàng)作高度的再次沖擊，也是對(duì)昆曲、京劇兩個(gè)藝術(shù)形式在當(dāng)代的創(chuàng)作高度的再次沖擊。保持旺盛不竭的創(chuàng)造水準(zhǔn)，打造精致、深刻而能感人的藝術(shù)品質(zhì)，這是中國戲曲界一直以來重要的職責(zé)所在。顯然，上海做到了！

　　上海戲曲院團(tuán)展現(xiàn)的勃勃生機(jī)，來源于持之不懈的藝術(shù)積累和系統(tǒng)有序的藝術(shù)傳承。以目前上海戲曲藝術(shù)中心所匯集的人才隊(duì)伍質(zhì)量而言，如29位國家級(jí)非遺傳承人、25位29次中國戲劇“梅花獎(jiǎng)”、39位51次中國政府“文華獎(jiǎng)”個(gè)人單項(xiàng)獎(jiǎng)等等，通過戲曲院團(tuán)集群的方式，整合出集團(tuán)作戰(zhàn)的文化合力，可以看作一條重要的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。上海戲曲界沒有其他省市戲曲界普遍出現(xiàn)的文化迷茫，也沒有讓劇團(tuán)以走市場(chǎng)的名義成為一盤散沙，更沒有讓區(qū)域內(nèi)的戲曲劇種在非遺保護(hù)的招牌下名存實(shí)亡，而是充分利用幾代藝術(shù)家資源，積極地在傳統(tǒng)與創(chuàng)新之間，尋找新的拓展機(jī)遇，尋找傳統(tǒng)戲曲在現(xiàn)代城市生活中的受容。上海評(píng)彈劇團(tuán)一直傳承的是說唱彈詞的傳統(tǒng)演出形態(tài)，優(yōu)秀的評(píng)彈劇目通過優(yōu)秀的人才梯隊(duì)得以延續(xù)，但是此次演出的“評(píng)彈音樂劇”卻嘗試用戲曲舞臺(tái)調(diào)度方式來包裝膾炙人口的優(yōu)秀作品，這雖然不是評(píng)彈藝術(shù)的必由之路，但把傳統(tǒng)書場(chǎng)說唱拓展到大劇場(chǎng)演出，推介相續(xù)不斷的藝術(shù)人才和他們的表演藝術(shù)，顯示出藝術(shù)團(tuán)隊(duì)很強(qiáng)的文化遠(yuǎn)見。這種幾代藝術(shù)家共同打造一部作品的創(chuàng)作風(fēng)尚，普遍出現(xiàn)在此次展演的六個(gè)院團(tuán)及其舞臺(tái)呈現(xiàn)中，由此構(gòu)成十分難得的藝術(shù)生態(tài)。穩(wěn)健地遵循藝術(shù)發(fā)展規(guī)律，冷靜地探尋戲曲保護(hù)和傳承的機(jī)制，這是中國戲曲在當(dāng)前需要積極面對(duì)的重要課題。顯然，上海做到了！

　　中國戲曲延續(xù)近千年，時(shí)代性永遠(yuǎn)是戲曲傳承不能缺少的內(nèi)在動(dòng)力。從傳統(tǒng)走來的戲曲藝術(shù)，如何實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化，如何將傳統(tǒng)韻味與現(xiàn)代審美實(shí)現(xiàn)融合，這是當(dāng)代中國戲曲已經(jīng)著力、但還在不斷進(jìn)行的任務(wù)。上海文化主管部門本著對(duì)傳統(tǒng)戲曲劇種劇團(tuán)的文化責(zé)任感，讓區(qū)域內(nèi)的劇種一個(gè)都不能少，讓區(qū)域內(nèi)的劇團(tuán)一個(gè)都不能差，這本身就是對(duì)戲曲藝術(shù)的最大扶持，是上海戲曲界文化自信力的最好說明，而其扶持的成果又張揚(yáng)著上海戲曲界極大的文化創(chuàng)造力。正緣于此，上海戲曲藝術(shù)中心進(jìn)京劇目展演，帶來的不僅僅有優(yōu)秀的舞臺(tái)作品、優(yōu)秀的藝術(shù)人才、優(yōu)秀的視覺印象，還有戲曲的發(fā)展活力和文化品格。觀眾對(duì)上海戲曲的期待，實(shí)際是對(duì)中國戲曲本應(yīng)具有的時(shí)代性創(chuàng)造的期待，因?yàn)椴粩喔碌挠^眾群體需要有永葆時(shí)尚的審美感受；當(dāng)然也是對(duì)中國戲曲本應(yīng)具有的現(xiàn)代性創(chuàng)造的期待，因?yàn)椴粩喟l(fā)展的現(xiàn)代中國需要有符合現(xiàn)代理性的精神訴求。多少年來，上海一直是戲曲創(chuàng)作的文化高原，一直是戲曲現(xiàn)代化的引領(lǐng)區(qū)域，上海戲曲界為戲曲藝術(shù)的保護(hù)和革新所積累的寶貴經(jīng)驗(yàn)，對(duì)中國戲曲的良性發(fā)展十分有益。這應(yīng)該得到充分尊重！

　�。ㄗ髡邽橹袊囆g(shù)研究院研究員、戲曲所副所長）