近日，新版《葫蘆兄弟》于30年后再登電視熒幕。但是，整體“萌萌噠”的畫風(fēng)、毫無新意的故事內(nèi)容和場(chǎng)景動(dòng)作，惹來眾多批評(píng)。有觀眾吐槽，制作方打著“懷舊情懷”的旗號(hào)進(jìn)行創(chuàng)作，實(shí)際上是在日漸多元、激烈的競(jìng)爭面前，躲進(jìn)集體記憶里逃避、取巧。另外一部受熱議的真人電影《忍者神龜2》雖然票房一路走高，卻有被認(rèn)為是用懷舊的表象，堆疊出全是“套路”的快餐戲碼。（7月21日《南方日?qǐng)?bào)》）

　　原本只可意會(huì)不可言傳的“情懷”，不知從何時(shí)起，已經(jīng)成為徹徹底底的“顯學(xué)”。尤其在影視業(yè)的話語體系中，更是言必稱情懷，將一手“懷舊牌”打得風(fēng)生水起。只不過，那些爛俗的雞湯灌得多了，也不免會(huì)令人意興闌珊，甚至于心生逆反……于此，新版《葫蘆兄弟》口碑慘遭滑鐵盧，無疑是頗有說服力的又一例證。宣之于口的“情懷便當(dāng)”，終究不是影視創(chuàng)作的萬能靈藥。

　　其實(shí)，形形色色的懷舊劇，本就是由來已久的影視門類。然而，將“懷舊”等同于“翻拍”，卻只是近來才有的時(shí)尚。懷舊得這般簡單粗暴，懷舊得這般生硬做作，也難怪不少人驚呼“尷尬癥又犯了”。一面是業(yè)界興奮地將“翻拍”視作討好觀眾的捷徑，另一面則是觀眾一再吐槽“翻拍毀童年”。透過這最直白的對(duì)比落差，我們或許會(huì)發(fā)現(xiàn)，制造懷舊、生造情懷的俗套手法，已經(jīng)越發(fā)不具備說服力和吸引力。

　　包括新版《葫蘆兄弟》在內(nèi)，以翻拍為主要手段的懷舊類型劇，并沒有超脫國產(chǎn)影視作品的固有頑疾。其在故事架構(gòu)搭建，人物形象塑造，以及后期制作技術(shù)層面的缺陷，幾乎是顯而易見的�？梢哉f，除了包裹著一層“懷舊”的外衣，新《葫蘆兄弟》就是一部典型的國產(chǎn)動(dòng)畫：它體現(xiàn)了國內(nèi)動(dòng)畫的一般水平，也繼承了國內(nèi)動(dòng)畫的普遍短板。比如說，敘事節(jié)奏拖沓、劇情設(shè)定幼稚等等。

　　必須承認(rèn)，懷舊的噱頭是個(gè)絕佳的賣點(diǎn)，它解決了如何動(dòng)員觀眾、如何與觀眾初次接觸的問題�？墒浅艘酝�，所謂“懷舊”，再也無法發(fā)揮更多的作用。要知道，公眾不僅有“回到過去”、“抒情感懷”的心理需求，更有著成熟的、理智的審美偏好和價(jià)值判斷。所以，“懷舊劇”那些煽動(dòng)性的營銷說辭，并不足以讓觀看者深陷其中。到頭來，從拙劣懷舊夢(mèng)中清醒過來的人們，只會(huì)發(fā)出更沉重的反感而已。

　　當(dāng)影視業(yè)失去了最根本的原創(chuàng)能力，便只能在概念炒作的投機(jī)道路上越走越遠(yuǎn)。翻拍再翻拍，失望再失望，只能嘆一聲，情懷有毒、懷舊太俗！