近日，新版《葫蘆兄弟》于30年后再登電視熒屏。但是，整體“萌萌噠”的畫風、毫無新意的故事內(nèi)容和場景動作，惹來眾多批評。有觀眾吐槽，制作方打著“懷舊情懷”的旗號進行創(chuàng)作，實際上是在日漸多元、激烈的競爭面前，躲進集體記憶里逃避、取巧。另外一部受熱議的真人電影《忍者神龜2》雖然票房一路走高，卻又被認為是用懷舊的表象，堆疊出全是“套路”的快餐戲碼。

　　懷舊確實是個好東西，深藏于人心深處的“懷舊情懷”，也的確是個巨大的賣點和消費驅(qū)動。適時迎合這種懷舊需求，而炮制出相應的精神產(chǎn)品，有著某種返璞歸真的況味。加上情懷式的渲染與鼓動，以快餐方式創(chuàng)作的產(chǎn)品，可以最大化地降低風險，也能在短期內(nèi)獲得超值的回報。所謂的制作方，只要沿用粘貼+復制的模式，就可以制造出虛假的繁榮與巨大的泡沫。

　　跟風、投機與炒作，在影視行業(yè)是由來已久的頑疾，如同擊鼓傳花一樣，誰都認為自己不是最后一棒。每個制作方所效仿和學習的，不是別人的經(jīng)驗與技巧，而是形式上的模仿與照搬，別人搞懷舊獲得了成功，那么其他人就會紛紛跟進，于是同質(zhì)化、雷同化的場景大量出現(xiàn)。在追趕時髦的風氣下，整個熒屏都千面一貌，電視速配曾經(jīng)火極一時，電視選秀也紅透內(nèi)外，現(xiàn)在則是真人秀的天下。

　　至于視影創(chuàng)作更是難以逃出窠臼，并在惡性循環(huán)中不斷地“比爛”。目前，我國電視劇產(chǎn)量穩(wěn)居世界第一，2009年生產(chǎn)電視劇近1.3萬集，但由于播出渠道有限，每年電視臺能收購新劇總數(shù)不超過8000集，大量拍出的電視劇無法播出而造成了浪費。這一問題在動漫、電影創(chuàng)作上同樣存在。媒體曾在網(wǎng)上列出了十大重播電視劇，僅《亮劍》一部劇就被曝重播了3000次。一部電視劇占用如此多的媒體資源，還能獲得收視保障，足以證明時下影視創(chuàng)作水平的整體低下，難出精品、缺好作品已是不爭的事實。

　　再懷舊的節(jié)目，也只能作為點綴而不能視為正餐。有人說過，新版的《西游記》盡管運用了大量的特技，不過在精細上連老版的腳趾都不如，而看過新版《葫蘆兄弟》的人，只看了一集就索然無味，感覺還不如老版更讓人懷舊。畢竟，端上來的菜雖然有了形式上的創(chuàng)新，反倒不如正宗的老口味撩情，“不要以為換個包裝”就能“依然還是老味道”，情懷這東西其實很微妙，除了沿襲也需要創(chuàng)新。

　　美國大片有一個成熟的套路，即同一個片子可以拍成不同的版本，說是獨立成片也好，說成拍續(xù)集也罷，同一群人物，不同的場景和不同的內(nèi)容。這屬于創(chuàng)新型的懷舊，也屬于挖掘式的懷舊，盡管套路也如出一轍，然而在效果上卻千差萬別。《葫蘆兄弟》的人物如此豐富，可挖掘的內(nèi)容也實在太多，從前傳到后傳，從正傳到偏傳，只要不選擇翻拍，都能收到更好的效果。然而制作方依然選擇了最省事的“快餐”套路，連換換口味的想法都沒有，如此嚴重的路徑依賴，足以映射出一個行業(yè)的蒼白。

　　思路決定出路，高度決定影響力。導演馮小剛曾說，思想性與觀賞性的結合不僅使影視作品贏得觀眾最廣泛的認同，也是影視創(chuàng)作和產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展的根本所在。國內(nèi)的影視創(chuàng)作包括文學創(chuàng)作，只有走出模仿與快餐的套路，回歸于“人的需求”這個基礎動力，并真正具有市場的思維與角度，通過供給側改革的手段，才能創(chuàng)作出大眾喜聞樂見和市場好評的好作品。否則，若連國內(nèi)市場都無法占據(jù)，更別說走出國門成為“全球產(chǎn)品”，并打造“中國特色”的文化硬實力了。