互聯(lián)網(wǎng)為影像傳播發(fā)展提供了有效途徑，但也為“網(wǎng)生代”電影創(chuàng)造了野蠻生長的契機，衍生出一些倫理虛無、美學粗鄙、急功近利的作品，給人們的審美價值取向造成混亂。因此，理性利用互聯(lián)網(wǎng)乃是當務之急。

　　如果說20世紀90年代初VCD、DVD、電視的異軍突起，是信息時代傳統(tǒng)影業(yè)所遭遇的第一次沖擊的話，如今的移動互聯(lián)網(wǎng)時代則是浴火重生后電影產(chǎn)業(yè)面臨的第二次顛覆性的機遇與挑戰(zhàn)。當下，隨著微電影、眾籌電影、彈幕電影、粉絲經(jīng)濟、社交媒體等新興媒介概念不斷涌現(xiàn)，互聯(lián)網(wǎng)思維影響下的“網(wǎng)生代”電影崛起，其所帶來的影響不僅針對電影業(yè)本身，也波及電影理論和電影教育領域。

　　“網(wǎng)生代”泛指年輕活躍的網(wǎng)絡用戶群，他們多半在數(shù)字化、網(wǎng)絡化娛樂中成長起來。隨著“網(wǎng)生代”為主體的電影創(chuàng)作者和觀眾逐漸成長為市場主體，傳統(tǒng)電影與網(wǎng)絡文學、網(wǎng)絡視頻、電子商務、電子游戲、演出等其他文化消費領域不斷融合，使其在內(nèi)容、傳播、評論、產(chǎn)業(yè)等各方面發(fā)生重大變革，改寫著電影產(chǎn)業(yè)的基因和格局。電影觀念也“改弦更張”，想繼續(xù)依靠單一封閉的模式闖市場已經(jīng)“吃不開”了，必須融入“互聯(lián)網(wǎng)思維”，將“網(wǎng)上聯(lián)動”“線上選座購票”“眾籌”等互聯(lián)網(wǎng)手段滲透到投資、制作、發(fā)行的各個環(huán)節(jié)，使“線上影響”最大限度地轉(zhuǎn)化為“線下價值”。在這種背景下，諸如《小時代》《后會無期》《老男孩之猛龍過江》等“網(wǎng)生代”電影應運而生，與傳統(tǒng)電影相比，呈現(xiàn)出生產(chǎn)網(wǎng)絡化、營銷社交化和傳播多屏化等新特點。

　　“網(wǎng)生代”電影的出現(xiàn)給電影產(chǎn)業(yè)帶來爆發(fā)性增量，使電影作為產(chǎn)業(yè)的商業(yè)屬性得到前所未有的凸顯。但因為過于強調(diào)觀眾的市場主體地位，一些影片出現(xiàn)過于迎合觀眾、依賴互聯(lián)網(wǎng)等問題。當前不少票房過億的影片常常營銷大于制作，主題先行，以網(wǎng)絡營銷為手段，搶占輿論高地，“逆襲”生產(chǎn)終端，最大化地掠奪注意力經(jīng)濟。電影《老男孩之猛龍過江》本身的藝術質(zhì)量乏善可陳，卻借助對其主題曲《小蘋果》的網(wǎng)絡營銷，吸引了眾多觀眾的目光，輕松獲得超過兩億元人民幣的票房�！缎r代》系列以在創(chuàng)意、營銷上精準定位粉絲口味為榮，卻對業(yè)界圍繞影片宣揚奢華物質(zhì)的價值觀念而產(chǎn)生的爭議置若罔聞�！逗髸䶮o期》《分手大師》就像一個個網(wǎng)絡小品或段子，缺乏敘事智慧。《白發(fā)魔女傳之明月天國》不著力于故事呈現(xiàn)和人物塑造，而過于強調(diào)電影的視聽功能，將大量投資用于3D特效和主演花邊新聞的宣揚上……這些電影顛覆了傳統(tǒng)電影產(chǎn)業(yè)的生產(chǎn)、創(chuàng)意、營銷、發(fā)行、衍生產(chǎn)品及服務鏈運營模式，甚至打碎了故事的敘述性，割裂了劇情的連貫性，更妄言對現(xiàn)實的思考和人性的挖掘。這種創(chuàng)作思路實質(zhì)上是一種竭澤而漁的短視行為，不僅有損觀眾對影片的品質(zhì)預期，更透支了公眾對中國電影業(yè)的信賴，成為當前“網(wǎng)生代”電影引來觀眾集體“吐槽”的重要原因。

　　表面上，移動互聯(lián)網(wǎng)時代似乎改變的只是電影的發(fā)行渠道和放映終端。但從“網(wǎng)生代”電影品質(zhì)令人擔憂的現(xiàn)象來看，“互聯(lián)網(wǎng)思維”已經(jīng)影響到產(chǎn)業(yè)鏈上游，不少電影的內(nèi)容和品質(zhì)被網(wǎng)絡市場主導和鉗制�；ヂ�(lián)網(wǎng)為影像傳播發(fā)展提供了有效途徑，但也為“網(wǎng)生代”電影創(chuàng)造了野蠻生長的契機，衍生出一些倫理虛無、美學粗鄙、急功近利的作品，給人們的審美價值取向造成混亂。因此，理性利用互聯(lián)網(wǎng)乃是當務之急。電影提供的是軟件，互聯(lián)網(wǎng)提供的是硬件和渠道。電影的品質(zhì)，尤其是電影的創(chuàng)作思想，以及產(chǎn)業(yè)背后的人文精神不能隨技術的發(fā)展和媒介形式的更替而顛覆。

　　國產(chǎn)電影的觀眾群體正朝二三線城市蔓延，且越來越年輕化，依賴網(wǎng)絡生存的小鎮(zhèn)青年將成為決定電影市場權利的主要支配者。他們的精神文化需求亟須一批有性靈的高品質(zhì)文化產(chǎn)品填充和引領，這是網(wǎng)絡時代背景下國產(chǎn)電影肩負的新使命，也是“網(wǎng)生代”電影應該承擔的社會責任。就如文藝不能淪為市場的奴隸一樣，“網(wǎng)生代”電影不能淪為互聯(lián)網(wǎng)的奴隸。無論傳播介質(zhì)和渠道資源如何變更，電影作為精神文化產(chǎn)品的核心內(nèi)容不會改變。種種花樣翻新的宣傳策略和信息技術都是配角，唯有電影的內(nèi)容品牌建設是主角。（作者為《中國文化報》主任記者）