《智取威虎山》傳達的正能量和價值觀，在140分鐘的觀影時間之外光焰猶存。經(jīng)典得以重光，映照的不僅是過去的坎坷與輝煌，更是未來的方向和希望

　　昨天，3D版電影《智取威虎山》在全國上映，掀起了一陣紅色經(jīng)典潮。在香港導(dǎo)演徐克的執(zhí)導(dǎo)下，這部用新技術(shù)、新手段呈現(xiàn)的“紅色大片”讓一個早已契入中國人精神深處的老故事煥發(fā)出了新神采。

　　一部誕生于新中國成立初期的紅色題材，何以能在60多年后的今天依然激起不絕的回響？身處商業(yè)大片層出不窮時代的我們，為何還能在那些爛熟于心的故事中感悟到久違的激情？

　　從小說、話劇、京劇，到電視劇、電影，不同時代以《林海雪原》為藍本的文藝作品之所以能一如既往地讓公眾津津樂道，成為人們的精神滋養(yǎng)，是有原因的�！读趾Ｑ┰凡⒎菓{空創(chuàng)造，而是來自于火熱的生活，其敘事活力源于普通的革命者和群眾原型。原作者曲波曾長期戰(zhàn)斗在林海雪原，熟悉那里的霜林與冰峰，以及呵著白氣、奮勇殺敵的無名英雄們。他的小說源于生活，又高于生活。這一點，對當下文藝工作者如何從群眾生活中吸取養(yǎng)分，多出精品，仍有重要的借鑒意義。

　　《林海雪原》以一種浪漫傳奇的審美趣味超越了一般戰(zhàn)爭題材小說。電影較之小說，又有顯著的創(chuàng)新和提升。編導(dǎo)者并沒有因其是一部主旋律題材電影而放松對藝術(shù)性、現(xiàn)代性的追求，而是完全按照打造一部年度巨制的模式來重塑原著。故此，觀眾不僅看到閃回、插敘、開放性結(jié)局等嶄新的敘事手段，更看到動態(tài)定格、慢動作演進等新型的畫面語言，還增加了更多小說中沒有的內(nèi)心獨白。尤其是通過韓庚扮演的革命后代的角色，進行了巧妙倒敘，讓影片對傳統(tǒng)的致敬在今昔時空中達成了統(tǒng)一，拉近了與觀眾的距離。

　　對當代電影藝術(shù)的新技術(shù)、新觀念的自覺運用，使《智取威虎山》的藝術(shù)品格更具創(chuàng)新性和現(xiàn)代性。習(xí)近平總書記在談到文藝創(chuàng)新時提出，要“堅持洋為中用、開拓創(chuàng)新，做到中西合璧、融會貫通”。《智取威虎山》不囿于既有電影拍攝模式，進行了頗具先鋒意味的多方位探索，再加上3D手段，讓一個膾炙人口的經(jīng)典題材與當下的審美潮流毫無“違和感”，既受到了老觀眾的肯定，又贏得了年輕觀眾的認同，成為“創(chuàng)新是文化的靈魂”的典型案例。這對于領(lǐng)跑在“文化+科技”道路上的深圳，具有很強的比照意義和現(xiàn)實印證。

　　電影《智取威虎山》所獲得的廣泛“點贊”，不只是一部經(jīng)典重拍的電影作品引發(fā)的廣泛共鳴，更是以愛國主義精神、革命英雄主義精神為主流的價值觀激起的熱烈響應(yīng)。影片中傳達的正能量和價值觀，在140分鐘的觀影時間之外光焰猶存。

　　習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上指出，文藝是要把愛國主義作為文藝創(chuàng)作的主旋律，引導(dǎo)人民樹立和堅持正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，增強做中國人的骨氣和底氣。紅色經(jīng)典題材堪稱文藝的富礦、傳統(tǒng)的寶藏，值得文藝工作者深入挖掘。博納影業(yè)出品的電影《智取威虎山》以其激情的紅色敘事、創(chuàng)新的藝術(shù)語言，成為當下對青少年進行革命傳統(tǒng)教育和愛國主義教育的出彩作品。經(jīng)典得以重光，映照的不僅是過去的坎坷與輝煌，更是未來的方向和希望！