近日，阿里影業(yè)副總裁在某論壇上直言“不會再請專業(yè)編劇進行前期的IP開發(fā)”，并闡述了“屌絲購票心理學”等觀點，認為這是“給在座的編劇指一生路”，引發(fā)了編劇們的集體憤怒。

　　文章合為時而著，歌詩合為事而作。真正的文藝作品要貼近生活，反映社會，是思想性、藝術性和觀賞性的統(tǒng)一體。具體到編劇，工作看似容易，無非也是講故事，但故事要怎么個講法，顯然不是在貼吧里斂幾個段子，找?guī)讉�明星撐場面就可以，當然更不能完全將文藝創(chuàng)作等同于生產(chǎn)商品，靠流水線批量制造，一切只向錢看。中國人常說，“文以載道”，影視作品同樣需要具有“載道”的功能。只有自覺觀察生活、思考人生，以美的力量和形式反映社會現(xiàn)實、時代背景，才能燭照現(xiàn)實，啟迪智慧，引起共鳴。

　　放眼當前影視劇市場，繁榮熱鬧程度前所未有，所謂的“屌絲購票心理學”現(xiàn)象也一定程度存在。確有一些內容淺薄，制作粗糙的魚目混珠之作，靠著“明星造勢”、“制作噱頭”實現(xiàn)了票房節(jié)節(jié)高升。但若以為這就是文藝創(chuàng)作的“生路”，是未來發(fā)展的方向，就大錯特錯了。罵聲中的“成功”只是虛假繁榮，不可持續(xù)。沉醉于這種“成功”不可自拔，自以為參透了受眾心理，掌握了市場“圣經(jīng)”，要么是自己傻，要么是把大家都當傻子。何其謬矣！

　　舉凡世界優(yōu)秀的文藝作品，包括影視劇作品，必定是在創(chuàng)作態(tài)度、思想內容和藝術表達上追求精品意識的結果。它們往往具有廣闊的時代和社會背景，彰顯著國家主流價值觀。以好萊塢為例，雖然是完全商業(yè)化的運作模式，但在其電影中，美國式價值觀無處不在，“個人英雄主義”和“個人奮斗主義”蘊含其中。這種文藝創(chuàng)作的姿態(tài)和選擇，應當引起我們文藝工作者的思考。

　　文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展不能脫離現(xiàn)實生活，違背文藝規(guī)律；更不能因為手握資本就忘乎所以，覺得可以包辦一切，高高在上地給別人指條“生路”。實際上，這種“生路”獲得的往往只是“蝸角虛名、蠅頭微利”，倘若不及時醒悟，最終走上的恐怕只能是一條死路。古人云，“言而無文，行之不遠”。懂規(guī)律、知敬畏永遠是文藝工作者的唯一生路。只有這樣，才能打磨出有筋骨、有力度、有溫度的力作。